Про записи електрогітари

1. І зараз ми розглянемо кілька моментів, які можуть викликати утруднення в процесі запису.

Наша взаимовыгодная связь https://banwar.org/

Поговоримо про те, як відбувається процес запису електрогітари.

Для початку, розберемося, як пишуть електрухі на супер, і не тільки, студіях з крутим обладнанням.

Є гітара:

Вона підключається до всіляких модулів обробки сигналу:

Потім до підсилювача, так звана «Голова»:

Підсилювач підключений до кабінету (динамік) з якого йде оброблений звук:

Перед кабінетом стоїть один або кілька мікрофонів:

Мікрофони підключені до пульта:

А пульт до комп'ютера:

На який вже безпосередньо йде запис. Така ось хитра система.

Такий спосіб запису гітари дуже хороший, так як використовується аналогове, сьогодення, залізне обладнання, в якому і електрику тепліше і ручки приємніше на дотик. Але, на скільки він хороший, на стільки і складний.

Якщо говорити про студіях світового рівня і крутих звукарях, то з ними все зрозуміло - величезний досвід і топове обладнання відкривають перед ними майже безмежні можливості у формуванні тембру гітари, їх методики роботи з обладнанням чітко вивірені і вони прекрасно розуміють, що і як треба налаштувати, щоб отримати той чи інший звук від апаратури.

Коли ж мова йде про початківця музиканта, який збирається писати гітару таким чином у своїй кімнаті, то тут варто подумати - а чи варто воно того? Ми не говоримо, що це не можливо! Ми говоримо, що треба спробувати! Це дуже хороший досвід!

І зараз ми розглянемо кілька моментів, які можуть викликати утруднення в процесі запису.

Перше, це звукоізоляція і сторонні шуми: то собака на вулиці гавкає, то сусіди по батареї бажають «На добраніч», шуму у вашій кімнаті набагато більше, ніж здається.

У студіях, як правило, кабінет і мікрофони стоять в окремій кабінці без сторонніх шумів.

Якщо вас шуми не бентежать, то цілком можна спробувати зменшити їх гучність помістивши комбік з мікрофоном під навіс з ковдрою. Звучить так собі, але ефект виразно буде.

Другий момент - це обладнання. А саме весь ланцюжок заліза: Гітара-Комбик-Мікрофони-Звуковуха й проведення. Зі студійним порівнювати не будемо, все очевидно, а ось з тим, що є - розберемося.

1. Гітара.

Найголовніше - добре настроєний інструмент. Це стосується як основний настройки, так і мензури інструменту, при цьому, не забуваємо про правильний прогин грифа, висоту струн і висоту звукознімачів. Це основний момент в будь-якому інструменті.

Якщо гітара не дорога, то швидше за все, вона буде сама по собі фонить, тобто, створювати фон, неприємний гул. Це відбувається з багатьох причин. Найпростіше і, в більшості випадків, дієве рішення - це екранувати гітару, по простому - заземлити, щоб залишкова напруга, що викликає фон, розподілилося, власне, по екрану. Це робиться шляхом обклеювання ніш гітари якихось металізованим покриттям, щоб він на себе забирав залишки струму.

Провід теж можуть створювати фон і наведення від техніки, тому - краще відразу брати хороші і якісні шнури.

1. Комбік.

По-перше, найголовніше - правильно його налаштувати, щоб звук був читабельним і розбірливим, що не перебирати з Гейн і уважно поставитися до еквалайзера. Тут все залежить від звуку, який ми хочемо і що може видати комбік, необхідно знайти баланс між цими двома моментами.

1. Мікрофон.

Сам мікрофон - дуже важливий. Чим він якісніше, тим краще звук. При цьому, у кожного мікрофона є свій характер, який би мікрофон це не був і, якщо зрозуміти, який звук може «зняти» цей мікрофон з комбіка, то все вийде!

При цьому, мікрофон необхідно ще й правильно виставити перед динаміком. Тут необхідно знайти баланс трьох параметрів - відстань до динаміка, висота перед динаміком і нахил.

Якщо зловити точку найбільш яскравого звуку при відбудові мікрофона, то результат може бути цілком гідним.

У налаштуванні позиції мікрофона, найбільш повно відбивається досвід людини в звукозапису. У досвідчених Звукач є прошаренние методики, які працюють і дають потрібний результат, але досвід - справа наживна, тому, щоб щось вийшло, треба пробувати.

1. Звуковуха.

Тут все, як скрізь - чим краще картка, тим краще звук.

З обладнанням більш-менш розібралися.

Є ще пара моментів, про які не можна забувати і треба пам'ятати. В першу чергу - це людина, то, яку музику він грає і його рівень володіння інструментом. Якщо брати до уваги ці фактори, то все інше стає другорядним, адже погано зіграна пісня, нехай навіть на найдорожчій апаратурі, викличе набагато менше симпатій, ніж та ж пісня, виконана якісно, ​​але на апаратурі яка в рази дешевше.

Такі справи.

Але ми відхилилися від теми нашої статті.

Гарне обладнання - це дуже здорово, але для музикантів, які роблять музику заради задоволення, в своїй кімнаті, у вільний від основної роботи час - недозволена розкіш.

Але, не все так погано!

Метод аналогового запису - не єдиний, яким ми можемо користуватися, є ще один спосіб записати гітару, а саме - технологія імпульсного відгуку. Цей спосіб викликає багато суперечок з розряду - добре це чи погано, але те, що дана технологія заслуговує на увагу - сумніватися не доводиться. На даний момент вже дуже багато людей у ​​всю використовують цю технологію і домагаються дуже хороших результатів.

В чому суть?

Уявімо собі дорогий і якісний гітарний стек - «Голова» і «Кабінет», звук з якого знімають два Топових мікрофона. Ми підключаємо до нього гітару і граємо - звук хороший! Потім підключаємо іншу гітару, і звук теж хороший! Цей звук створюється за рахунок самого стека, а саме голови-підсилювача, кабінету-динаміка і мікрофонів. Від гітари, в даному випадку, звук залежить не так сильно, як від всього стека. Вся ця ланцюжок додає звуку його тембр, характер. І тут круті дядьки-інженери подумали, а що, якщо цей характер спробувати скопіювати? Перенести його в область цифрового моделювання?

Не будемо вдаватися в подробиці того, як розвивалася технологія, але в підсумку - прийшли до того, що «голову-підсилювач» цілком реально змоделювати за допомогою написання плагіна-емулятора, так як там все засноване на математиці і фізиці, тобто, все логічно , а ось звук «кабінету-динаміка» і мікрофонів змоделювати дуже складно, але рішення було знайдено!

Технологія емуляції приміщень, яка вже використовувалася при створенні конволюціонних ревербераторів, була використана для емуляції звуку гітарного кабінету-динаміка і мікрофонів.

Технічні моменти зводяться до того, що є відгук - це аудіофайл, який записаний мікрофоном з кабінету, коли через кабінет проходив так званий імпульс Дірака, якщо образно, то відгук - це зліпок з апаратури. Потім цей зліпок довантажувати в плагін і він надає звучанню саме той характер, який був у реального кабінету, через реальні мікрофони. У цьому вся суть.

У підсумку ми отримуємо хороший звук, використовуючи тільки нашу гітару, звукову карту і кілька плагінів. Заманливо, чи не так?

В інтернеті дуже багато добре змодельованих підсилювачів, тих самих «Ламповий голів» і не менше імпульсів, для моделювання кабінетів.

У сумі - ми отримуємо парк віртуальної апаратури, яким можемо користуватися і отримувати той звук, який хочемо.

Як це реалізовано?

Гітарний сигнал від звукознімачів приходить в звукову карту, яка служить таким собі порталом з аналогового світу вібрацій в віртуальний світ цифри, звуковуха передає цей сигнал в комп, на якому встановлена ​​віртуальна студія, типу Podium, Cubase, Reaperі т.д. Сигнал надходить на один з каналів цієї студії, типу віртуальний кабель, цей канал підключений до плагіну, який емулює «Голову», підсилювач стека, за аналогією з залізним ланцюгом проходження сигналу.

Далі, оброблений сигнал приходить в наступний плагін - емулятор кабінету. В цей кабінет довантажуючи імпульс з відгуком реального прототипу і на виході, ми отримуємо звук, максимально наближений до аналогу. Звучить надто добре, щоб бути правдою, але це так.

Надалі, в ланцюг можна підключити компресори, ревербератори і все, що тільки Душа забажає, а так як всі ці плагіни поставляються в форматі VST, нам буде з чого вибрати!

Варто сказати, що на даний момент дуже багато плагінів, що дозволяють застосувати дану технологію, так само, дуже багато самих імпульсів. Все це достаток дає величезні можливості для віртуального реампінга.

Як випливає з назви, реампінг - це процес пропускання сигналу, через інший підсилювач (re-перероблення, amp - підсилювач).

Це можливо, завдяки тому, що сигнал пишеться чистим, безпосередньо із звукознімачів, а всі плагіни - обробки в ланцюзі, які можуть бути замінені будь-якими іншими, з іншим звуком, чи варто говорити, що це величезний плюс?

До слова, так роблять і на крутих студіях, але там, чистий сигнал проходить через аналогове обладнання, але схема і суть одна - експерименти, пошук і отримання необхідного звучання.

Зовсім скоро у нас з Вами буде можливість переконається в якості і привабливості даної технології, після чого, кожен зможе сам зробити свої висновки.

Залишайтеся з нами, все найцікавіше попереду! 8)